Welcome to EverybodyWiki 😃 ! Nuvola apps kgpg.png Log in or ➕👤 create an account to improve, watchlist or create an article like a 🏭 company page or a 👨👩 bio (yours ?)...

Liliana Anastasescu-Udrescu

De la EverybodyWiki Bios & Wiki

Eroare Lua în Modul:Wikidata la linia 1308: attempt to index field 'wikibase' (a nil value)

Liliana Anastasescu-Udrescu (22 februarie 1942) este artist plastic român, membră a Uniunii Artiștilor Plastici din România încă din anul 1970. Cu o carieră de peste 40 de ani, Liliana Anastasescu-Udrescu este cunoscută și apreciată atât în România, cât și în lume. A avut expoziții personale în Belgia și în Germania, și a participat la expoziții de grup în peste 20 de țări. Lucrări de pictură, ceramică, grafică și tapiserie semnate de ea sunt prezente în Muzeul de Artă din Ploiești, dar și în colecții particulare din România, Germania, Belgia, Bolivia, etc. În plus, a transpus în tapiserie, pictura "Concert în grădină", a pictorului argentinian Raul Soldi. Stabilită în Belgia din anul 1989, revine în orașul Ploiești atrasă de amintirile copilăriei, cât și cele ale profesiei de dascăl pe care a avut-o la Liceul de Artă din Ploiești în perioada 1968-1986.

Studii și activitate[modificare]

Liliana Anastasescu-Udrescu urmează Institutului de Arte Plastice "Nicolae Grigorescu" București în perioada 1963-1968. Își desfașoară activitatea de profesor la Liceul de Arte Plastice din Ploiești în perioada 1968-1986 și de creator artistic în domeniul textil la UCECOM București 1986-1989.

Prezență distinctă în arta contemporană românească, artista reușește să creeze un univers autonom, independent de privirea care caută realul, alternând între figurativ și non-figurativ. Unele lucrări emană poezia și fragilitatea copilăriei și a visului, ca într-un exercițiu suprarealist, altele surprind prin forța liniei și a volumului, amintind de cubism.[1].

În 1990 obține în Belgia diploma "L'Enseignement artistique supérieur du 3ème degré en tapisserie-tissage" la Académie des Arts de Woluwe-st-PierreBruxelles. Activează ca artist plastic coordonând ateliere de creație din cadrul mai multor instituții după cum urmează: atelierul "Creation textile" la ASBL "L'Equipe", Bruxelles, atelierul artistic al ASBL "Le Gué", Bruxelles, atelierul de ceramica "Chantier de temp libre", Bruxelles.

Expoziții personale[modificare]

  • 1971 - Mamaia, România-tapiserie și pictură pe mătase
  • 1973 - Galeria "Das Haus", Bonn, Bad-Godesberg, Germania - tapiserie
  • 1974 - Galeria "Amfora", București, România - tapiserie și colaj textil
  • 1974 - Casa de cultură din Ploiești, România - tapiserie
  • 1987 - Galeria "Căminul Artei-parter", București, România - tapiserie
  • 1991 - Galeria "Point de repère", Louvain-la-Neuve, Belgia - tapiserie și grafică
  • 1992 - "Maison des Artistes", Anderlecht, Bruxelles, Belgia - tapiserie și pictură
  • 2009 - Galeria "Arthis"-Maison Belgo-Roumaine, Bruxelles, Belgia-"Entre laine, terre et soi" - tapiserie, ceramică și pictură pe mătase
  • 2010 - Galeria "Orizont", București, România - tapiserie, pictură, ceramică

Expoziții de grup[3][modificare]

  • 1969-1990 - participare la peste 65 de expoziții de grup în România și în mai mult de 20 de țări cu lucrări de tapiserie, pictură și grafică
  • 1989-1995 - participare la expoziții anuale la Galeria "Bortier" Bruxelles, Belgia - tapiserie, pictură și grafică
  • 1995 - Expoziție de grup "Ferme du Douaire", Ottignie, Belgia - tapiserie, pictură și grafică
  • 1997 - Expoziția "Drôle de Dames", Galeria "La dolce vita", Bruxelles, Belgia - tapiserie, pictură și grafică
  • 1997 - Expoziția "Tapiserie contemporană românească", Muzeul de Artă Ploiești, România
  • 1998 - Asociația Artistică Culturală "Mundo di Tutti", Bruxelles, Belgia - pictură pe mătase
  • 1999 - Expoziția "Entre deux chaises", Galeria, "Vertige", Bruxelles, Belgia - pictură și instalație
  • 2000 - Expoziția "Ce n'est pas ma tasse de thé", Galeria "Vertige", Bruxelles, Belgia - ceramică
  • 2002 - Expoziția "La main dans le sac", Galeria "Vertige", Bruxelles, Belgia - ceramică
  • 2010 - Expoziția "ItinerArt", Anderlecht, Bruxelles, Belgia - ceramică
  • 2010 -Expoziția "Les petits formats", Galeria "La MAison de la Laïcité" Anderlecht, Bruxelles, Belgia - ceramică
  • 2012 - Expoziție "Maison des Artistes", Anderlecht, Bruxelles, Belgia - ceramică

Liliana Anastasescu-Udrescu - despre artă[modificare]

„Am convingerea că, fără existența muzeelor, operele de artă ar duce o viață searbădă și, mai grav, ar fi condamnate în marea lor majoritate să dispară prin neglijență sau prin uitare, am decis să donez cea mai mare parte a colecției personale de tapiserii Muzeului de Artă din Ploiești, orașul copilăriei, adolescenței și al maturității mele artistice, într-un cuvânt, orașul sufletului meu. Ele se vor alătura celorlalte lucrări ale mele achiziționate de-a lungul timpului de către Muzeu.”[4][1]

"În orice creație artistică există ceva care se adresează fie vizitatorului ocazional al unei expoziții, fie criticului de artă. Fiecare dintre noi descoperă acest ceva în funcție de afinitățile sale sau, cel mai adesea, de starea sa de moment. Și pentru ca vizitatorul să-și găsească calea sa de acces la creația artistică, nu trebuie decât să fie un pic disponibil și dornic să primească. Îmi place să mă joc liberă în rigoarea universului meu rațional și încerc să dezvolt o poezie de forme și de culori. Căci justificarea cea mai profundă a artei mele ar trebui căutată în echilibrul tuturor elementelor compoziției. Mișcarea luminii pe obiect, precum și imaginația vizitatorului vor face restul. Iar înainte de orice judecată definitivă să lăsăm ca timpul să-și facă opera sa.”[3]

Aprecieri[3][modificare]

"Expoziția cuprinde ... și un unic exponent al subgrupului constructiv-expresiv, pictorița Liliana Anastasescu, cu expoziția "Cumpăna". Titlul acestei lucrări nonfigurative a putut fi sugerat de principalul ei semn, care aduce cu o cumpănă. Dar justificarea lui mai adâncă trebuie căutată în cumpăna compoziției, în echilibrul dintre elementele ei... Astfel se incheagă un echilibru, care nu este doar al formei artistice, ci al unor înțelesuri existențiale, pe care limbajul criptic le ascunde, dar le și relevează."[3] Aurel D. BROȘTEANU

"...artista vădește o bună cunoaștere a meșteșugului, înclinație spre o poetică narativă în construcția imaginii și, mai ales, în alegerea temelor de o delicatețe și de o candoare lirică deosebite."[3] Octavian BARBOSA

"Viguroase, de o anumită monumentalitate în abordarea subiectelor, mizând totodata pe tratarea sensibilă, delicată a detaliului semnificativ, tapiseriile Lilianei Anastasescu-Udrescu oferă prilejul de a descoperi, dincolo de originalitatea sau armonia motivului, un farmec ascuns capabil să le integreze într-un limbaj modern, cu multiple posibilități de sugestie. Deși încadrată în limitele unei tehnici precise, cu legități specifice, tapiseria modernă deține o virtualitate poetică. Progresul ei estetic ține tocmai de evoluția rafinamentului tehnic, evoluție subordonată unor criterii tradiționale de măsură, echilibru și armonie, exigențelor de conținut pe care le impune destinația creativă. Căci pentru Liliana Anastasescu-Udrescu, tapiseria pare a fi un mod de exprimare a sensibilității, capabilă să pună în valoare calități de ordinul analizei, subtilității și rafinamentului imaginii, calități de ordinul coeziunii, al consecvenței concepției artistice."[3] Mariana PREUTU

"Dorind să vină în întâmpinarea publicului, artista Liliana Anastasescu oferă o varietate relativ mare de tapiserii care orientează interesul de la decorația gândită pentru interiorul cotidian, până la posibila integrare într-un ansamblu arhitectural cu funcționalitate publică. Sub aspect tematic, artista pare să fi ajuns la o tramă semantică aproape stabilizată, pe care "brodează" meditații asupra condiției umane contemporane care, prinsă în mrejele urbanismului, mai visează la poezia unei naturi invadată de fluturi, de libelule gigantice, de flori - simboluri ale unui paradis de formulă proprie. Gama de culoare îmbogățită de accente care dovedesc preocupări susținute în rezolvarea unitară a problemelor de ritm, adaugă o altă notă înoitoare la cele prilejuite de actuala confruntare cu publicul a Lilianei Anastasescu." [3] Ruxandra IONESCU

"Soldi (Raúl Soldi, cel mai mare pictor contemporan Argentina) îmi povestește istoria acestei tapiserii. Invitat să expună în România anul trecut(1971) artistul a adus cu el fotografii și diapozitive ale picturii sale "Concert în grădină" pentru a o transpune într-o tapiserie monumentală. În tapiseria mea - povestește Soldi- executată cu o precizie și o justeșe extraordinară a culorilor și a desenului propriu zis, măestria și tehnica țesutului fac în așa fel ăncît nu se văd, astfel tapiseria este tot așa de frumoasă și pe față și pe spatele ei... Tapiseria a fost realizată de catre artista plastica Liliana Alastasescu în atelierul său din orașul Ploiești(România)."[3] Maria Esther VASQUEZ

"Am avut ocazia să văd mai multe tapiserii create și realizate de către Liliana Anastasescu. Artista posedă calități artistice și profesionale de înalt nivel în specialitatea sa."[3] René DELEMANS

"Alegoriile Lilianei Anastasescu transmit liniște și uneori melancolie. Impresionantă este armonia în împărțirea spațiului, echilibrul în trecerea de la culori puternice, uneori șocante, la nuanțe pastelate. În lucrările sale mai recente, artista încearcă să redea gânduri abstracte; important este faptul că elementele individuale se succed ritmic ca formulă si culoare."[3] Marietta KAUMANNS

"O remarcabilă prezență în cadrul acestei expoziții sunt tapiseriile Lilianei Anastasescu. Un deosebit simț al plasticității firului de lână modulat în compoziții care îmbină luciditatea cu sensibilitatea. Tensionările și ritmările cromatice succesive ale acestor compoziții conferă valoare și stil."[3] Mariana PREUTU

"...Motivele preferate ale artistei sunt libelulele delicate și făpturile ce plutesc în spațiu. Dar cele mai reușite lucrări iau naștere atunci când Lilian Anastasescu dă frâu liber talentatului și fanteziei sale de povestitor."[3] Rosemarie FRANK

"Prin personala de la Ploiești, artista plastică Liliana Anastasescu-Udrescu a confirmat o vocație creatoare racordată perfect la viziunea înnoitoare a începutului de secol XXI. Deopotrivă dinamică și proaspătă prin originalitate, creația grațios polivalentă a artistei aduce în centrul atenței opiniei publice, dar și al criticii de specialitate, fructele unei înțelegeri umanizatoare a profesiei. Onoare pentru cultura românească, în clocotul schimbărilor ce agită concepțiile și stilurile vizuale ale Occidentului."[3] Seghei BUCUR

Note[modificare]

Eroare Lua în Modul:Authority_control la linia 786: attempt to index field 'wikibase' (a nil value)

  1. Gheorghe Marian Neguțu. „Muzeul Județean de Artă Prahova vă așteaptă cu o nouă expoziție”. Accesat în . Page Modul:Citation/CS1/styles.css has no content.
  2. Consiliul Judetean Prahova. „Afis”. Accesat în . Page Modul:Citation/CS1/styles.css has no content.
  3. 3,00 3,01 3,02 3,03 3,04 3,05 3,06 3,07 3,08 3,09 3,10 3,11 3,12 Anastasescu Udrescu, Liliana, 1942- (). Liliana Anastasescu-Udrescu. Muzeul Județean de Artă Prahova "Ion Ionescu-Quintus", Ploiești. [Ploiești]: Edit Art. ISBN 978-606-8019-25-3. OCLC 1128909596. Page Modul:Citation/CS1/styles.css has no content.
  4. Elena Trifan. „O NOUĂ REVENIRE LA PLOIEȘTI, LILIANA ANASTASESCU – UDRESCU”. Accesat în . Page Modul:Citation/CS1/styles.css has no content.


This article "Liliana Anastasescu-Udrescu" is from Wikipedia. The list of its authors can be seen in its historical and/or the page Edithistory:Liliana Anastasescu-Udrescu. Articles copied from Draft Namespace on Wikipedia could be seen on the Draft Namespace of Wikipedia and not main one.